L’architecture d’intérieur est l’art de créer un bel environnement de vie, de travail et de loisirs. L’objectif de la décoration d’intérieur est d’aider les gens à se sentir à l’aise dans leur environnement en choisissant des couleurs, des textures et des motifs qui correspondent à leurs besoins et à leur personnalité. Les architectes d’intérieur peuvent être formés dans de nombreux domaines, notamment l’architecture, l’histoire de l’art ou même la psychologie, mais il existe également de nombreux autodidactes qui ont affiné leurs compétences au fil du temps par essais et erreurs ou en étudiant le travail d’autres artistes.
Les designers d’intérieur utilisent une variété d’outils tels que des programmes informatiques (comme SketchUp) pour créer des plans d’étage basés sur les spécifications du client ; ils utilisent également des logiciels comme Adobe Illustrator ou Photoshop qui leur permettent de dessiner des rendus en 3D afin que les clients puissent visualiser à quoi ressemblera leur projet fini avant que la construction ne commence !
Sources d’inspiration
- Magazines de design
- Émissions de télévision
- Ressources en ligne, telles que les blogs sur la décoration d’intérieur et les magasins de décoration. Vous pouvez également trouver l’inspiration dans les tendances de la mode, qui se reflètent souvent dans la décoration d’intérieur.
Principes de conception
L’équilibre est le principe de symétrie, ou de poids égal, dans un design. Il peut être exprimé par l’utilisation de formes et d’éléments géométriques, ou par l’utilisation de couleurs et de textures pour créer un équilibre. L’équilibre est souvent obtenu par un mélange d’opposés : clair et foncé, grand et petit, textures douces contre textures dures.
L’harmonie consiste à créer un sentiment général d’unité entre tous les éléments d’une pièce ou d’un espace. On peut y parvenir en choisissant des couleurs similaires pour les murs, les meubles, les tissus et les accessoires ; on peut également combiner différents motifs (à condition qu’ils ne s’entrechoquent pas).
Les couleurs contrastées sont utilisées lorsque l’on souhaite que quelque chose se démarque de son environnement, par exemple en peignant un mur en rouge vif pour qu’il attire l’attention lorsque l’on entre dans la pièce ! Les textures contrastées contribuent également à créer de l’intérêt : de la soie lisse à côté d’un lin rugueux attirera l’attention parce qu’ils sont si différents l’un de l’autre ! L’échelle fait référence à la taille d’un objet par rapport aux autres objets qui l’entourent – les grandes pièces donnent l’impression que les plus petites sont insignifiantes, alors essayez de mélanger les tailles chaque fois que c’est possible !
Styles de design
Les styles de décoration d’intérieur permettent de classer les différentes approches de la décoration d’une pièce. Il existe de nombreux styles différents, mais on peut généralement les classer en quatre catégories : traditionnel, contemporain, moderne et éclectique.
Le style traditionnel se caractérise par des couleurs et des tissus riches qui évoquent une époque plus ancienne (pensez à Louis XVI). Il fait généralement appel à des éléments ornés tels que des lustres ou de grands miroirs accrochés aux murs au-dessus des cheminées ou des manteaux de cheminée. Les intérieurs traditionnels ont également tendance à comporter beaucoup de boiseries autour des portes et des rebords de fenêtres, des planchers de bois franc, de grands tapis dans des couleurs sombres comme le bordeaux ou le bleu marine, des draperies lourdes avec des motifs en tissu épais, des appliques murales au-dessus des lits ou des tables de chevet pour les lampes de lecture la nuit, des têtes de lit touffetées avec des chemises de lit assorties qui pendent, des tapis orientaux placés sous les pieds des meubles au lieu d’être enroulés à l’abri des regards pendant les jours de nettoyage, et ainsi de suite !
Les motifs traditionnels sont généralement plus efficaces lorsqu’ils sont associés à d’autres éléments traditionnels dans le cadre de la décoration intérieure d’une maison (par exemple, lorsque vous souhaitez que toutes les pièces d’une aile se ressemblent), mais ils ne sont pas toujours adaptés au mode de vie actuel, où les gens ont souvent besoin de plus de flexibilité que ce type de mobilier en raison de leur emploi du temps chargé et de leurs multiples engagements à l’extérieur de leur domicile.
Conseils de pros pour commencer
- Identifiez votre style.
- Créez un tableau d’humeur.
- Fixez un budget.
Tenez compte de la fonction de l’espace et de son utilisation (par exemple, salle à manger ou chambre à coucher). Pensez à l’éclairage, à la palette de couleurs, aux pièces maîtresses et aux accessoires qui donneront vie à votre projet !
Choisir un professionnel
Recherchez des architectes d’intérieur et consulter des professionnels tels que La Fabrique Paris.
Consultez nos réalisations. La plupart des architectes d’intérieur ont des sites web qui présentent leur travail. Jetez donc un coup d’œil à ce qu’ils ont fait auparavant et vérifiez si cela vous plaît. Vous devez également tenir compte de l’ampleur de chaque projet et du temps écoulé depuis sa réalisation (si possible).
Vérifiez les avis d’anciens clients en ligne. Vous aurez ainsi une idée de l’expérience qu’ils ont eue en travaillant avec ce designer avant de vous engager !
Tenez compte du niveau d’expérience : L’entreprise débute-t-elle ? Ou bien cela fait-il un certain temps qu’il travaille dans ce domaine ?
Créer un look cohérent
Choisissez une palette de couleurs. Vous pouvez le faire en choisissant vos couleurs préférées, puis en choisissant des meubles, des accessoires et des tissus qui les complètent. Si vous souhaitez vous en tenir à des couleurs neutres, essayez d’utiliser des textures ou des motifs plutôt que des couleurs comme éléments de décoration.
Utilisez des meubles aux lignes similaires. Par exemple, si vous avez un fauteuil dans une pièce et que vous aimez son aspect contre le mur (ou au-dessus d’une autre pièce), pensez à ajouter un autre fauteuil aux proportions similaires dans une autre pièce afin qu’ils soient également équilibrés l’un par rapport à l’autre en termes de hauteur et de largeur – et donc visuellement attrayants !Utilisez des accessoires pour relier le tout. Les accessoires comme les lampes ou les vases ajoutent de l’intérêt visuel sans prendre trop de place – ce sont aussi des moyens faciles de réunir plusieurs styles sous un même toit sans se sentir encombré ! Ils peuvent même aider à combler les lacunes entre les pièces s’il n’y a pas de lien naturel entre elles (par exemple, si une pièce a des meubles plus modernes tandis qu’une autre a des meubles plus traditionnels). N’en faites pas trop, car un trop grand nombre d’accessoires peut finir par donner l’impression d’une surcharge plutôt que d’une cohésion.
Conclusion
La décoration d’intérieur est un processus créatif et gratifiant. Les sources d’inspiration sont nombreuses : votre propre maison, celles de vos amis, les magazines, les émissions de télévision et les films.
Il existe également de nombreux principes et styles de décoration : traditionnel ou moderne, minimaliste ou maximaliste, monochrome ou coloré, éclectique ou minimaliste… la liste est longue !
Lorsque vous planifiez votre projet de décoration intérieure, gardez ces conseils à l’esprit :
Grâce à tous ces conseils, vous pourrez facilement créer votre moodboard et confiez vos idées à un professionnel tel que La Fabrique Paris pour les mettre en oeuvre.
